O Casa Aberta Senac é uma atividade gratuita para você explorar todo o universo de possibilidades profissionais que o Senac oferece. Abrimos as portas de nossas 63 unidades e campi para um dia repleto de atividades inspiradoras, com palestras, atendimentos e oficinas. Participe!
Local: Térreo – Auditório
Atriz, cantora, apresentadora e artista brasileira. Com uma trajetória marcada por trabalhos na televisão, no cinema e na música, construiu uma carreira plural, transitando por diferentes linguagens e projetos artísticos.
Jornalista formada pela ECA/USP, mestre em Educação Profissional pelo Centro Paula Souza. Trabalhou por 12 anos em veículos da grande imprensa, como O Estado de S.Paulo, RedeTV! e TV Bandeirantes. Desde 2012, é professora dos cursos de Audiovisual do Senac-SP.
A atividade consiste em uma experiência introdutória e prática em técnicas de dublagem, explorando recursos de interpretação vocal, sincronismo, expressão emocional e construção de personagens, por meio de exercícios e atividades de vivência em estúdio.
Pré-requisito: ter no mínimo 14 anos completos.
Local: Térreo – Estúdio 10
Lino Reis iniciou sua carreira no teatro em 2009, trabalhando com uma importante Cia de teatro alternativo da capital paulista. Atuou em diversos espetáculos por diferentes regiões do país, e também em Los Angeles. Trabalha como artista de voz desde 2013, atuando em projetos de dublagem como "Round 6", "Spy x Family", "My Hero Academy", "90 Dias para Casar - Do Outro Lado" entre outros, além de trabalhos com locução comercial e narração de audiolivros. É docente de dublagem no Senac SP e na Dubrasil.
Local: 1°andar – Biblioteca
Deixe um livro de literatura ou história em quadrinho (HQ) que você já leu aqui e saia com um novo.
IMPORTANTE: para que a troca tenha valor para todo mundo, vamos respeitar as regras:
• a troca será de livro por livro e HQ por HQ;
• os materiais devem estar em bom estado de conservação;
• livros de literatura estrangeira, nacional, infantil, infanto-juvenil e HQs são bem-vindos;
• não são aceitos materiais didáticos, acadêmicos, livros de cunho político partidário, religioso, pornográficos, dicionários nem listas de endereços e telefones.
A atividade consiste em uma experiência prática e interativa com técnicas teatrais, por meio de jogos e dinâmicas que estimulem a expressão corporal e vocal, a criatividade, a improvisação, a comunicação e o trabalho em grupo.
Local: 2º andar – Sala 201
Luciana Birindelli é formada atriz pelo Teatro Escola Célia Helena e graduada em Artes Cênicas pela USP. Participou do programa de intercâmbio com a Universidade de Lisboa, onde cursou Design de Cena, especializando-se em cenografia e caracterização cênica. Dá aulas de teatro há mais de 20 anos em escolas de ensino fundamental e técnico, além de instituições culturais como o SESC. É professora do curso Técnico de Teatro no SENAC há 13 anos, atuando nas disciplinas de História do teatro, Maquiagem e caracterização, Jogos teatrais e Montagem de espetáculo.
Atriz, dançarina e professora graduada em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo, mestre e doutora em Artes da Cena pela Universidade Estadual de Campinas. Trabalha há 30 anos junto à companhia teatral Grupo Caldeirão e fundou, em 2007, o Núcleo Prema, companhia de dança. Desde 1999, dedica‑se ao estudo das danças da Índia, atuando como dançarina, coreógrafa e professora. É docente do curso Técnico em Teatro no Senac Lapa Scipião.
Local: Térreo – Estúdio 9
Com mais de 20 anos de trajetória na música eletrônica, Danny Grecca atua como DJ, produtora musical e docente, unindo experiência de pista, produção e educação. É professora nos cursos de DJ e Produção de Música Eletrônica do Senac, além de ser DJ residente de uma das maiores redes de buffets de luxo do Brasil, levando sua identidade musical a eventos e experiências de alto padrão. Sua formação multidisciplinar transita entre criatividade, tecnologia e educação: é formada em Design Gráfico, Análise e desenvolvimento de sistemas e licenciada em Artes Visuais, com pós-graduação em Docência para o Ensino Superior. Uma carreira que conecta música, arte, tecnologia e conhecimento — com mais de duas décadas de experiência transformando som em experiência.
Local: Térreo – Pátio
É jornalista e radialista formado pela Faculdade Unicsul. Passou pelas principais rádios de São Paulo e hoje comanda programa Wake up na Rádio Kiss FM, e é docente de locução no Senac Lapa Scipião.
Cristiane Alcalá é Apresentadora, Locutora, Podcaster e Mestre de Cerimônias. Jornalista especializada em Comunicação Jornalística e com Mestrado em Jornalismo Profissional atuou em importantes veículos de comunicação do país como Rádio CBN/Globo, TV Cultura, Canal Rural, RBS TV, Canal Terraviva e Bandnewstv. É docente da equipe de Audiovisual do Senac Lapa-Scipião e mentora de Comunicação e Oratória.
Sessões:
Inscrições por ordem de chegada – 15 vagas disponíveis por sessão.
Local: Térreo – Estúdio 13
Eliana Rosa (Lika Rosá) é artista da cena e pesquisadora. Doutoranda em Artes pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista "Júlio de Mesquita Filho" (UNESP/SP), Mestra em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Possui graduação em Direção Teatral pela Universidade Federal de Ouro Preto (2007), graduação em Artes Cênicas - Licenciatura pela Universidade Federal de Ouro Preto (2006) e graduação em Pedagogia pelo Centro Universitário Claretiano. É docente no Senac Lapa Scipião na Área de Comunicação e Artes e fundadora da Cia Impar de Teatro. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Artes Cênicas, atuando principalmente em educação, direção, espetáculo, pesquisa, performance e vídeo-performance.
Jornalista formada pela ECA/USP, mestre em Educação Profissional pelo Centro Paula Souza. Trabalhou por 12 anos em veículos da grande imprensa, como O Estado de S.Paulo, RedeTV! e TV Bandeirantes. Desde 2012, é professora dos cursos de Audiovisual do Senac-SP.
Débora Alfano é jornalista com mais de 17 anos de atuação no Grupo Bandeirantes de Comunicação, como âncora na rádio Band News FM e no canal de notícias Band News TV. Tem mais de 20 mil horas de experiência ao vivo em rádio e televisão, apresentando notícias nacionais e internacionais, conduzindo entrevistas, debates e conversas com especialistas, autoridades e lideranças dos mais diversos setores: política, economia, educação, saúde, transportes, esportes, etc. Atualmente, atua como apresentadora de podcasts e vídeos institucionais, é mestre de cerimônias e mediadora de painéis em eventos e mentora de comunicação e oratória. Também é locutora trilíngue.
Lilian Domingos é atriz, dançarina, preparadora corporal, diretora de espetáculos teatrais, docente de locução e interpretação de textos, pesquisadora de técnicas corporais e vocais, comportamento e expressividade. Há 27 anos formando profissionais de comunicação e arte, desenvolvendo potencialidades no caminho do conhecimento.
Conheça os estúdios de fotografia do Senac Lapa Scipião em uma experiência de Light Painting. A atividade apresenta conceitos básicos de longa exposição, iluminação e composição, seguidos de experimentações fotográficas em estúdio.
A oficina convida os participantes a exercitar o olhar criativo, testar possibilidades e construir conhecimentos por meio da prática, valorizando a experimentação.
Local: Térreo – Estúdio 5
Fotógrafo e Videomaker. Mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Imagem e Som (PPGIS) da Universidade Federal de São Carlos - UFSCar (2024). Especialista em Produção de Conteúdo Audiovisual para Multiplataformas pela Universidade Federal de São Carlos - UFSCar (2021). Possui graduação em Fotografia pelo Centro Universitário Senac (2012). Atualmente é docente no Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (Senac) SP. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Fotografia e Cinema.
A atividade consiste em uma experiência introdutória e prática em técnicas de dublagem, explorando recursos de interpretação vocal, sincronismo, expressão emocional e construção de personagens, por meio de exercícios e atividades de vivência em estúdio.
Pré-requisito: ter no mínimo 14 anos completos.
Local: Térreo – Estúdio 10
Lino Reis iniciou sua carreira no teatro em 2009, trabalhando com uma importante Cia de teatro alternativo da capital paulista. Atuou em diversos espetáculos por diferentes regiões do país, e também em Los Angeles. Trabalha como artista de voz desde 2013, atuando em projetos de dublagem como "Round 6", "Spy x Family", "My Hero Academy", "90 Dias para Casar - Do Outro Lado" entre outros, além de trabalhos com locução comercial e narração de audiolivros. É docente de dublagem no Senac SP e na Dubrasil.
Costurando Saberes é uma proposição artística em formato de oficina-instalação têxtil participativa que convida o público a experimentar o bordado livre como prática de criação, troca de saberes e construção coletiva.
A instalação será composta por bastidores suspensos, contendo imagens impressas, riscos de bordado e palavras sobre tecido, inspirados nas áreas de atuação e nos cursos do Senac Lapa Scipião, com referências aos campos da fotografia, tecnologia, marketing e comunicação.
Esses elementos funcionarão como disparadores criativos para que cada participante possa intervir livremente, criando novas camadas, conexões e narrativas por meio do bordado.
Local: 1º andar – Sala 111
Artista têxtil, ilustradora e produtora cultural. Sua produção se ancora na ancestralidade afro-diaspórica, abordando memórias afetivas, personalidades, cultura e movimentos sociais e políticos negros. Em seus trabalhos, utiliza técnicas de bordado, tapeçaria, pintura e arte digital. Desde 2017, participa de exposições coletivas, entre elas Dignidade e Luta: Laudelina Campos de Mello (Instituto Moreira Salles, São Paulo, 2026), Dos Brasis (Sesc Belenzinho, São Paulo, 2023) e Presença Negra (Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, 2022). Além disso, como forma de compartilhar saberes, vem ministrando oficinas artísticas em instituições como Instituto Tomie Ohtake (SP), Fundação Iberê Camargo (RS), Sesc Quitandinha (RJ), entre outros. Tem formação em Design Gráfico (UniRitter). Atualmente, reside e trabalha a partir de Porto Alegre-RS.
A atividade consiste em uma experiência prática e interativa com técnicas teatrais, por meio de jogos e dinâmicas que estimulem a expressão corporal e vocal, a criatividade, a improvisação, a comunicação e o trabalho em grupo.
Local: 2º andar – Sala 201
Luciana Birindelli é formada atriz pelo Teatro Escola Célia Helena e graduada em Artes Cênicas pela USP. Participou do programa de intercâmbio com a Universidade de Lisboa, onde cursou Design de Cena, especializando-se em cenografia e caracterização cênica. Dá aulas de teatro há mais de 20 anos em escolas de ensino fundamental e técnico, além de instituições culturais como o SESC. É professora do curso Técnico de Teatro no SENAC há 13 anos, atuando nas disciplinas de História do teatro, Maquiagem e caracterização, Jogos teatrais e Montagem de espetáculo.
Atriz, dançarina e professora graduada em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo, mestre e doutora em Artes da Cena pela Universidade Estadual de Campinas. Trabalha há 30 anos junto à companhia teatral Grupo Caldeirão e fundou, em 2007, o Núcleo Prema, companhia de dança. Desde 1999, dedica‑se ao estudo das danças da Índia, atuando como dançarina, coreógrafa e professora. É docente do curso Técnico em Teatro no Senac Lapa Scipião.
Sessões:
Inscrições por ordem de chegada – 20 vagas disponíveis por sessão.
Local: Térreo – Estúdio 2
Tiago Lirola é graduado em Rádio e TV e pós-graduado em Fotografia, com mais de 15 anos de experiência no setor audiovisual. Atua como produtor e diretor de imagens desde 2008, nas produções audiovisuais. Em 2010, tornou-se sócio da Vulcano Produções, produtora especializada em vídeos e transmissões ao vivo para TV e internet. Além de sua atuação no mercado, Tiago também se dedica ao ensino desde 2012, ministrando cursos profissionalizantes e oficinas livres em audiovisual, em instituições como Senac e Sesc, além de atuar como docente em outras instituições universitárias.
Cleber Roher é Bacharel em Comunicação Social pela Universidade São Judas Tadeu, Especialista em Criação de Imagem e Som nos Meios Eletrônicos pelo Centro Universitário Senac, Mestre em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo e Doutor em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Atualmente é professor do curso Tecnólogo em Produção Multimídia pela FIAP, professor no curso Técnico em Multimídia pelo Colégio FECAP e professor nos cursos técnicos e livres da área de comunicação e audiovisual do Senac Lapa Scipião. Tem experiência na área de produção de eventos culturais e produção audiovisual. Pesquisador sobre o universo do audiovisual e das novas tecnologias da comunicação.
Local: 1° andar – Sala 109
Fernanda Simidamore Ferreira, docente do Programa de Aprendizagem, formada em Psicologia há 16 anos com especializações na Metodologia do Emprego Apoiado (UNIFESP/APABEX) e Diversidade e Inclusão nas Organizações (PUC-SP).
Andréia Aparecida de Oliveira é pedagoga e psicopedagoga pela Mackenzie, com extensão em Educação Antirracista (CIMESB). No Centro Universitário Senac desde 1998, atua na coordenação e liderou a implantação de suporte psicopedagógico (NUSPE/NAVA). Sua prática foca em pesquisas de Neurociência sobre dislexia e transtornos de aprendizagem.
Local: 1º andar – Biblioteca
É artista visual, designer, ilustrador e educador. Vindo da street art, expressa-se principalmente pela colagem em mixed media, combinando técnicas, texturas e narrativas experimentais. Já participou do circuito de arte impressa em feiras como Miolos, Printa Feira e Des.gráfica, além de criar inúmeros fanzines ao longo de sua trajetória. Como educador, coordenou oficinas em instituições como Museu da Língua Portuguesa, Fundação Stickel, Sesc, Casa museu Ema Klabin, Itaú Cultural entre outras. Sua produção traz influências oníricas e surrealistas de nomes como David Lynch, Frida Kahlo, Franz Kafka e Jean-Michel Basquiat.
Diretor de arte e motion designer, doutor em Design pela UAM e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. Dirigiu e animou aberturas para programas de TV e filmes, videoclipes, comerciais, curtas e séries. Junto ao Estúdio Preto e Branco, desenvolveu instalações audiovisuais para exposições, dentre elas, a do Museu da Imigração, Museu do Ipiranga e do Memorial da Resistência. Atualmente é professor no Senac Lapa Scipião e no IED-SP (Istituto Europeo di Design) e designer freelancer.
A atividade consiste em uma experiência prática e interativa com técnicas teatrais, por meio de jogos e dinâmicas que estimulem a expressão corporal e vocal, a criatividade, a improvisação, a comunicação e o trabalho em grupo.
Local: 2º Andar – Sala 201
Rodrigo Ximarelli é artista, pesquisador e gestor cultural com mais de duas décadas de trajetória. Docente no curso Técnico em Teatro do Senac Lapa Scipião, possui especialização em Gestão de Projetos Culturais pela ECA-USP, licenciatura e graduação em Teatro pela Universidade Anhembi Morumbi, além de diversos cursos com profissionais renomados na área. Com um currículo marcado por 18 prêmios em festivais, atua de forma multidisciplinar, do palco à direção, passando pela dramaturgia, cenografia e iluminação. É fundador da Evoé Cia de Teatro, grupo com o qual mantém circulação ativa em diversos equipamentos culturais de São Paulo e região.
Laura Melamed Barbosa é doutora e mestre em Artes Cênicas pelo programa de pós-graduação do Instituto de Artes da UNESP, especialista em Voz pela Irmandade da Santa Casa de Misericórdia de São Paulo e em Docência para Educação Profissional pelo SENAC, com aprimoramento em Psiquiatria Infantil pelo Hospital das Clínicas e em Processamento Auditivo pelo CEFAC - Saúde e Educação. A trajetória de sua formação e de sua atuação profissional é multifacetada, integra as áreas da Saúde, das Artes e da Educação. Atua como fonoaudióloga clínica desde 1997; como educadora na formação de atrizes e atores desde 1998 e como preparadora da expressividade oral de profissionais da comunicação desde 2000.
A atividade consiste em uma experiência introdutória e prática em técnicas de dublagem, explorando recursos de interpretação vocal, sincronismo, expressão emocional e construção de personagens, por meio de exercícios e atividades de vivência em estúdio.
Pré-requisito: ter no mínimo 14 anos completos.
Local: Térreo – Estúdio 10
Lino Reis iniciou sua carreira no teatro em 2009, trabalhando com uma importante Cia de teatro alternativo da capital paulista. Atuou em diversos espetáculos por diferentes regiões do país, e também em Los Angeles. Trabalha como artista de voz desde 2013, atuando em projetos de dublagem como "Round 6", "Spy x Family", "My Hero Academy", "90 Dias para Casar - Do Outro Lado" entre outros, além de trabalhos com locução comercial e narração de audiolivros. É docente de dublagem no Senac SP e na Dubrasil.
A atividade propõe uma imersão no universo da produção de conteúdo para redes sociais, apresentando estratégias para desenvolver uma identidade visual consistente, criar narrativas autênticas e construir comunidades verdadeiramente engajadas. A partir da experiência do diretor, produtor audiovisual e fotógrafo Rafael Bonafé, serão compartilhadas práticas de produção fotográfica e audiovisual para plataformas digitais, além de reflexões sobre criatividade, storytelling e a construção de conexões genuínas com o público.
Local: Térreo – Estúdio 1
Rafael Bonafé é diretor, produtor audiovisual e fotógrafo, fundador da Murphy Filmes. Formado em Produção de Filme e Vídeo pela Santa Barbara City College (EUA). Desenvolve projetos publicitários, institucionais e documentais, além de ser criador do @Minho.Cães, iniciativa que conecta cinema, fotografia e histórias reais sobre a relação entre pessoas e seus cães. Acredita no audiovisual como ferramenta para despertar emoções, criar conexões e dar voz a histórias que merecem ser contadas.
Doutoranda em Educação pela PUC-SP e mestre em Artes pela UNESP, com a pesquisa-ação Fotografia-Ritual (2022). Como artista visual, foi mapeada pela plataforma Disidenta (México) no projeto Archiva – Prácticas Sociales Feministas Latinoamericanas. Sua produção transita por linguagens híbridas e já integrou exposições coletivas no Brasil (Inhotim) e no exterior, em países como Estados Unidos (Roubin Foundation), Alemanha (Kunstmuseum) e Honduras. É docente no Senac Lapa Scipião, atuando nas áreas de Fotografia, Design e Comunicação.
Conheça os estúdios de fotografia do Senac Lapa Scipião em uma experiência de Light Painting. A atividade apresenta conceitos básicos de longa exposição, iluminação e composição, seguidos de experimentações fotográficas em estúdio.
A oficina convida os participantes a exercitar o olhar criativo, testar possibilidades e construir conhecimentos por meio da prática, valorizando a experimentação.
Local: Térreo – Estúdio 5
Formado com licenciatura em Artes Visuais e especialização em História, Arte e Cultura pela PUC São Paulo. Desde 1995 no mercado de fotografia editorial e publicitária, com vasta experiência em fotografia analógica, digital e laboratórios de fotografia tanto colorida quanto preto e branco. Atualmente é docente de fotografia dos cursos livres e técnico no Senac Lapa Scipião.
Costurando Saberes é uma proposição artística em formato de oficina-instalação têxtil participativa que convida o público a experimentar o bordado livre como prática de criação, troca de saberes e construção coletiva.
A instalação será composta por bastidores suspensos, contendo imagens impressas, riscos de bordado e palavras sobre tecido, inspirados nas áreas de atuação e nos cursos do Senac Lapa Scipião, com referências aos campos da fotografia, tecnologia, marketing e comunicação.
Esses elementos funcionarão como disparadores criativos para que cada participante possa intervir livremente, criando novas camadas, conexões e narrativas por meio do bordado.
Local: 1º andar – Sala 111
Artista têxtil, ilustradora e produtora cultural. Sua produção se ancora na ancestralidade afro-diaspórica, abordando memórias afetivas, personalidades, cultura e movimentos sociais e políticos negros. Em seus trabalhos, utiliza técnicas de bordado, tapeçaria, pintura e arte digital. Desde 2017, participa de exposições coletivas, entre elas Dignidade e Luta: Laudelina Campos de Mello (Instituto Moreira Salles, São Paulo, 2026), Dos Brasis (Sesc Belenzinho, São Paulo, 2023) e Presença Negra (Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, 2022). Além disso, como forma de compartilhar saberes, vem ministrando oficinas artísticas em instituições como Instituto Tomie Ohtake (SP), Fundação Iberê Camargo (RS), Sesc Quitandinha (RJ), entre outros. Tem formação em Design Gráfico (UniRitter). Atualmente, reside e trabalha a partir de Porto Alegre-RS.
A atividade consiste em uma experiência prática e interativa com técnicas teatrais, por meio de jogos e dinâmicas que estimulem a expressão corporal e vocal, a criatividade, a improvisação, a comunicação e o trabalho em grupo.
Local: 1º Andar – Sala 201
Pedro Carneiro é ator formado pelo Teatro Escola Celia Helena. Mestrado em Linguagens artísticas combinadas em Artes Visuais da UNA, cidade de Buenos Aires. Pós-Graduado em Direção Teatral pela Escola Superior de artes Celia Helena. Licenciado em Artes com especialização em Artes Cênicas pela FPA. Foi membro da Cia da Revista durante sete anos e só Galpão do Folias. Trabalhou na novela BELEZA FATAL, HBOn ,2024(Pers.,Nicholas.) E diretores como, Kleber Montanheiro (Cia da Revista) atuando em Ópera do Malandro, Cabeça de papelão, Inimigos do povo; Marco Antônio Rodrigues (Galpão do Folias) atuando em Quêro” uma reportagem maldita; Frank Totino(Arte Simples) em O último pássaro, entre outros. No cinema atuou no Curta"O outro Jorge”, Direção de Jean Lasmar. Dirigiu o espetáculo, Amor; apresentado no Teatro de contêiner, SP
Tatiana Polistchuk é artista multilinguagem, bacharel em teatro pela Escola Superior em Artes Célia Helena e especialista em Arte e Educação: Teoria e Prática, na ECA-USP, pesquisa a intersecção das linguagens da música, do teatro, artes visuais e da caracterização cênica. Como artista educadora transita entre as linguagens da maquiagem e da caracterização, e, da interpretação teatral, integra o corpo docente do SENAC Lapa Scipião no curso técnico em teatro. E, como atriz, entre seus trabalhos recentes estão espetáculos realizados com a Orquestra Experimental de Repertório, Brava Companhia, Plataforma Panelinha, Grupo Redimunho de Investigação Teatral e Cia. Zin. Como visagista já integrou a equipe de diversos projetos cênicos e televisivos, como "Show dos Famosos", "Programa do Bial", a ópera "João e Maria" no Theatro Municipal, "Sinfonia Mágica" programa especial da OSESP na Sala São Paulo.
Local: 1° andar – Sala 109
Patricia Pimenta Rodrigues Juren da Costa é psicóloga, com especialização em Gestão de Recursos Humanos e Psicoterapia Breve. Atua como docente de Aprendizagem no Senac desde 2008, dedicando sua trajetória à educação, ao desenvolvimento humano e à capacitação profissional.
João Luiz Guedes de Campos: Educador, empreendedor e produtor audiovisual, com mais de 20 anos de experiência em formação, desenvolvimento de pessoas, negócios e projetos socioculturais. Graduado em Produção Audiovisual, especialista em Gestão Empresarial e Agente Cultural formado pelo Senac, atua na interseção entre educação, inovação, empreendedorismo e impacto social. É professor do Senac e sócio-fundador da Emperifa, onde desenvolve soluções para fortalecer negócios e ecossistemas empreendedores nas periferias, por meio da REINPE – Rede Interempreendedora em Periferias, metodologia própria voltada à formação, geração de renda, articulação em rede e desenvolvimento de negócios. Ao longo de sua trajetória, liderou e participou de projetos em parceria com institutos, fundações, empresas e organizações como Instituto C&A, Fundação Cargill, Fundação Arymax, Fundação Tide Setubal, Sesc, Juventudes Potentes, Gerando Falcões, Bora Hub da Ambev, FGVCenn, Artemisia, ADESAMPA e Prefeitura de São Paulo, entre outras. Sua atuação se destaca pela capacidade de conectar pessoas, instituições, criatividade e territórios, transformando saberes em oportunidades de desenvolvimento, inovação e impacto.
A atividade consiste em uma experiência introdutória e prática em técnicas de dublagem, explorando recursos de interpretação vocal, sincronismo, expressão emocional e construção de personagens, por meio de exercícios e atividades de vivência em estúdio.
Pré-requisito: ter no mínimo 14 anos completos.
Local: Térreo – Estúdio 10
Lino Reis iniciou sua carreira no teatro em 2009, trabalhando com uma importante Cia de teatro alternativo da capital paulista. Atuou em diversos espetáculos por diferentes regiões do país, e também em Los Angeles. Trabalha como artista de voz desde 2013, atuando em projetos de dublagem como "Round 6", "Spy x Family", "My Hero Academy", "90 Dias para Casar - Do Outro Lado" entre outros, além de trabalhos com locução comercial e narração de audiolivros. É docente de dublagem no Senac SP e na Dubrasil.
A atividade tem como objetivo promover a troca de experiências e a inspiração entre estudantes e profissionais do audiovisual, destacando trajetórias de mulheres que vêm construindo carreiras de destaque no setor. Ao compartilhar vivências, desafios e conquistas, busca-se fortalecer a representatividade feminina e incentivar novas profissionais na área.
Neste ano, temos a participação de Cristiane Alcalá, jornalista, apresentadora e docente de audiovisual, que atuará como mediadora do encontro; e das convidadas Larissa Morales, chef assadora, comunicadora e referência no universo do churrasco, e Letícia Macedo, narradora esportiva e profissional do audiovisual com atuação em grandes eventos e transmissões esportivas.
Local: Térreo – Estúdio 2
Larissa Morales é chef assadora, colunista da Folha de S. Paulo e a primeira Sommelière de Carnes do Brasil, formada pela UBA, na Argentina. Formada em Administração pela Anhembi Morumbi, com pós-graduação em Storytelling pela PUC, ela criou em 2017 o Larica na Brasa, primeiro canal de churrasco do YouTube brasileiro apresentado por uma mulher — hoje com quase 190 mil inscritos e cerca de 900 mil seguidores no Instagram. Além do canal, já participou como apresentadora das séries "Em Busca do Churrasco Perfeito" (Santa Massa) e "Chef Montana", e como convidada no "Perto do Fogo", do chef Felipe Bronze. Em 2024, foi reconhecida pela Forbes Agro como uma das referências do Dia do Churrasqueiro.
Letícia Macedo, 22 anos, é narradora esportiva e profissional do audiovisual. Começou a narrar ainda na adolescência, transformando a paixão pelo futebol em carreira. Ao longo da trajetória, participou de projetos para CazéTV, Flashscore, NSports, BandSports, CONMEBOL e SportyNet, narrando mais de 30 modalidades e vivenciando grandes eventos como Copa do Mundo, Jogos Olímpicos, Libertadores e Sul-Americana. Atualmente, segue construindo sua trajetória na comunicação esportiva, unindo audiovisual e a paixão pelo esporte.
Cristiane Alcalá é Apresentadora, Locutora, Podcaster e Mestre de Cerimônias. Jornalista especializada em Comunicação Jornalística e com Mestrado em Jornalismo Profissional atuou em importantes veículos de comunicação do país como Rádio CBN/Globo, TV Cultura, Canal Rural, RBS TV, Canal Terraviva e Bandnewstv. É docente da equipe de Audiovisual do Senac Lapa-Scipião e mentora de Comunicação e Oratória.
Local: 1º andar – Sala 111
Nascido em Barueri-SP, em 1965, é encadernador, fotógrafo e editor independente. É um dos criadores do Projeto Mosca, que consiste em uma revista de artista e um fotolivro, além de outros trabalhos de arte coletiva. Apaixonado pelo universo do livro, utiliza-se de sua memória afetiva para criar seus trabalhos.
Vive e trabalha em São Paulo, produtor cultural, artista crocheteiro, pesquisa temas ligados ao próprio corpo como ansiedade, acúmulos e como corpos gordos são invisibilizados, estigmatizados e muitas vezes transformados em apenas massas gordas sem identidade. É um dos idealizadores do projeto Mosca, que consiste em uma revista de artista, fotolivro e outros projetos futuros.