O evento anual de fotografia do Senac Tatuapé! Nessa edição, vamos revelar juntos as concepções entre a pressa do mercado e a maturação do autoral através de palestras e oficinas.
Público-alvo: Estudantes e interessados em fotografia
Através da macrofotografia, Alexandre Bernardo traz imagens poéticas de detalhes humanos e vegetais em sua exposição Micro Mundos.
De segunda a sexta: das 8 às 21 horas
Aos sábados: das 8 às 12 horas
📍 Área de Convivência
Possui bacharelado em Artes Visuais e Licenciatura em Educação Artística pela Faculdade Paulista de Artes. Atuou como educador na educação básica e superior, em rede privada e pública. Tem experiência na área de Artes, desenho, pintura, gravura e fotografia. Nas ciências, começou como mergulhador, atualmente, cursa Ciências Biológicas na Faculdade das Américas, atuando na pesquisa em Antropologia Forense, Fotogrametria, Microfotografia, Ilustração Científica e Botânica.
Luciana Molisani e José Fujocka trazem a história de 7 anos da Editora Lovely House e explicam como funciona o processo de curadoria de livros de fotografia autorais. A Lovely House é a editora e casa de livros brasileira que se dedica à pesquisa, publicação e divulgação de livros de arte, com ênfase na fotografia e em livros de artista, nacionais e estrangeiros. Idealizada por Luciana Molisani e José Fujocka, abriga, desde agosto de 2018, publicações de editoras parceiras, selos ou autores independentes e títulos próprios, priorizando obras contemporâneas com qualidade conceitual, editorial e gráfica.
📍 Sala 30
A Lovely House é a editora e casa de livros brasileira que se dedica à pesquisa, publicação e divulgação de livros de arte, com ênfase na fotografia e em livros de artista, nacionais e estrangeiros. Idealizada por Luciana Molisani e José Fujocka, abriga, desde agosto de 2018, publicações de editoras parceiras, selos ou autores independentes e títulos próprios, priorizando obras contemporâneas com qualidade conceitual, editorial e gráfica.
Uma conversa sobre a trajetória sua trajetória no fotojornalismo e como se manter relevante em um mercado em constante mudança.
📍 Sala 30
Fotojornalista desde 2005, trabalhou nos jornais O Vale Paraibano (Sao José dos Campos/SP) e A Cidade (Ribeirão Preto/SP). No Grupo Folha desde 2013, atuou antes no jornal Agora São Paulo. É vencedor do prêmio Vladimir Herzog de Direitos Humanos de 2015.
A partir da análise dos aspectos essenciais do mercado fotográfico, e considerando tendências e especificidades do contexto local, é possível propor a elaboração de projetos no escopo desse tema gerador. Para tal, os estudantes, com a mediação dos docentes, identificam desafios relacionados à captação, ao tratamento e à produção de imagens fotográficas, bem como ao relacionamento com clientes de diferentes perfis. A partir dessa problematização, buscam soluções alinhadas com o cenário tecnológico e com a legislação vigente, podendo desenvolver essas propostas por meio de atividades, tais como: pesquisas, experimentações, visitas técnicas, entrevistas com especialistas, discussões de caso, atividades em grupo, etc. O objetivo é gerar iniciativas criativas e inovadoras que contribuam com a melhoria dos produtos, serviços e vertentes fotográficas, considerando a atuação do Técnico em Processos Fotográficos.
📍 Auditório
Artista Plástico formado pela Unesp, com Licenciatura em Artes Visuais e pós-graduação em Design Digital e Novas Mídias. Trabalhou com Comunicação Visual e foi diretor de arte em agência de publicidade. É autor do livro Lightroom: edite, organize e publique fotos pelo computador e pelo celular.
Evento de fotografia de longa exposição dedicado à captura do tempo em movimento. Os participantes aprenderão a utilizar filtros de densidade neutra (ND) para controlar a luz e permitir exposições prolongadas, criando efeitos de suavização em água, nuvens e luzes urbanas. Uma experiência prática que une técnica, paciência e arte na criação de imagens etéreas e envolventes.
📍 Sala 30
Bacharel em Fotografia Aplicada pela Faculdade do Centro de Comunicação e Artes do Senac. Há quinze anos fotografa para o mercado editorial, corporativo e publicitário. Professor de fotografia nos cursos Técnico em Processos Fotográficos e Livres do Senac.
Com o objetivo de introduzir os participantes às possibilidades dos processos fotográficos ao longo da história, serão apresentadas aos participantes amostras de objetos fotográficos feitos em diversos processos analógicos, como cópias de albumina, carvão, papel salgado, gelatina: e também processos de capturas como colódio, daguerreótipo, placa seca e calótipo. Em um segundo momento, os participantes poderão manipular câmeras de médio e grande formato (6×6’’, 4×5’’, 8×10’’, 10’’x12) no estúdio. No segundo dia, será montado um laboratório móvel para processamento de papel fotográfico para serem feitas as capturas na câmera 4×5″ e 8×10″. Os participantes serão instruídos para fotografarem e processarem as imagens na prática.
📍 Sala 30
Nascido em 1977 e natural de São Paulo-SP. Iniciou a fotografia na área de documentação fotográfica de comunidades brasileiras e também do cenário artístico, principalmente musical, da cidade de São Paulo. Bacharel em fotografia pelo Senac-SP (2003), ministrou diversos cursos e oficinas avançadas de fotografia na instituição.
Em 2011 produziu sua exposição individual fotográfica sobre a região do sertão mineiro na Universidade de Paris, Sorbonne, a convite da instituição. Sua obra sobre o cenário musical é reconhecido e usado por publicações nacionais e internacionais bem como em material publicitário. Fotografou consistentemente as apresentações musicais de São Paulo, notadamente na casa de shows Bourbon St. Music Club, em Moema.
Em 2012, inicia um processo de resgate de processos históricos fotográficos. Para a divulgação das pesquisas, funda o blog Imagineiro (imagineiro.com.br) e é convidado por instituições de ensino de artes visuais para ministrar cursos e demonstrações de processos para estudantes de fotografia e outras artes.
Em 2021 obtem o título de Mestre em Poéticas Visuais pela ECA-USP.
Através da história, o conceito de criatividade foi se modificando e hoje entendemos que é uma habilidade a ser adquirida e praticada. Nessa conversa, faremos um estudo imagético e atividades práticas que trabalham nosso olhar para o fazer fotográfico criativo.
📍 Sala 30
Formada no Técnico em Processos Fotográficos, Licenciatura em Pedagogia e pós-graduada em Psicopedagogia pelo Senac. Atua na área de fotografia social e vídeo para redes sociais desde 2012. Trabalha como assistente de estúdio no Senac Tatuapé.
Conversa sobre o trabalho fotográfico da exposição Micro Mundos e todo seu processo.
📍 Sala 30
Possui bacharelado em Artes Visuais e Licenciatura em Educação Artística pela Faculdade Paulista de Artes. Atuou como educador na educação básica e superior, em rede privada e pública. Tem experiência na área de Artes, desenho, pintura, gravura e fotografia. Nas ciências, começou como mergulhador, atualmente, cursa Ciências Biológicas na Faculdade das Américas, atuando na pesquisa em Antropologia Forense, Fotogrametria, Microfotografia, Ilustração Científica e Botânica.
Formada no Técnico em Processos Fotográficos, Licenciatura em Pedagogia e pós-graduada em Psicopedagogia pelo Senac. Atua na área de fotografia social e vídeo para redes sociais desde 2012. Trabalha como assistente de estúdio no Senac Tatuapé.