Seja no aplicativo que você usa ou na embalagem que protege o seu produto, o design está presente, trazendo mais funcionalidade e beleza para o seu dia a dia. Agora, venha descobrir as transformações que o design vai proporcionar no amanhã.
A palestra “Os bastidores de um estúdio de design especialista em marcas” revela, de forma prática e inspiradora, como funciona o dia a dia de um estúdio focado na criação e gestão de marcas. Serão apresentados processos, metodologias e desafios enfrentados desde o primeiro contato com o cliente até a entrega final dos projetos.
Ao longo do encontro, o público terá acesso a insights valiosos sobre estratégia, posicionamento, identidade visual e tomada de decisões criativas, entendendo como ideias se transformam em marcas consistentes e relevantes no mercado.
Uma oportunidade única para quem deseja conhecer mais profundamente o universo do design de marcas, seja para iniciar na área ou aprimorar sua visão estratégica e criativa.
Cofundadora e estrategista de marcas na MELT, estúdio com mais de 3.000 embalagens no portfólio e reconhecimentos em premiações como Pentawards, LAD e Dieline. Em 2024, a MELT foi o estúdio de design mais premiado em design de embalagens do Brasil. Com 16 anos de experiência no mercado, ela é formada em Design Gráfico, de Produtos e Interfaces pela FACAMP, com especialização em Branding Innovation pela Rio Branco. Atua na gestão da MELT unindo visão estratégica, relacionamento com clientes, vendas e uma boa dose de “mão na massa” nos projetos de design.
A oficina oferece uma atividade prática e manual voltada à ideação, utilizando técnicas de design thinking para estimular a criatividade, a colaboração e o desenvolvimento de soluções inovadoras.
Designer, educador e pesquisador, mestre em Arte e Design pela PUC-Campinas, onde pesquisou cartografia e suas relações com linguagem, território e experiência. Atua como UX Designer com passagens por empresas como Itaú Unibanco e CI&T, e atualmente integra o time de Produto & Design no Fretadão. É também fundador do Instituto Taperázinho, iniciativa que articula educação, cultura e jogos para criar experiências imersivas de aprendizagem. Seu trabalho investiga o design como prática crítica e sensível, conectando narrativa, território e futuros possíveis.
Como o papel do design de produto e da experiência do usuário está evoluindo em um cenário cada vez mais orientado por dados, automação e inteligência artificial. Nesta palestra, vamos explorar os fundamentos do UX, sua importância estratégica para produtos digitais e como designers podem atuar na criação de experiências claras, éticas e centradas nas pessoas mesmo em um contexto de tecnologias cada vez mais complexas.
Designer e líder de UX com mais de 25 anos de experiência na criação de produtos e experiências digitais. Ao longo da sua trajetória, atuou na interseção entre design, tecnologia e negócios, liderando projetos e times em empresas de diferentes setores. Também tem forte atuação em educação, tendo lecionado em instituições pelo Brasil, contribuindo para a formação
de novos profissionais de design e experiência do usuário.
A atividade propõe uma breve linha do tempo das produtoras Vetor Zero e LOBO, destacando sua trajetória no audiovisual e na publicidade.
A partir de cases desenvolvidos pelas produtoras, serão discutidas as diferentes formas de incorporação da inteligência artificial nos processos criativos — desde fases iniciais de concepção até etapas de produção e finalização.
A conversa também reforça o papel fundamental do insight humano, da bagagem artística e das referências dos criadores, evidenciando que, mesmo com o avanço das ferramentas tecnológicas, a criatividade continua sendo guiada pelo olhar e pela experiência dos profissionais.
Formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP na década de 90, sempre foi ligado em identidade visual e projeto. Um dos membros da equipe original do estúdio de Design, Animação e Broadcasting LOBO, fundado pelo colega de turma Nando Cohen e Mateus de Paula Santos em 1994. Foi se aventurar com croquis e obras antes de migrar definitivamente para a computação gráfica em 2000, na pós-produção da LOBO e Vetorzero até dirigir seus próprios filmes, entre comerciais, broadcasting e peças experimentais. Acredita que trouxe um pouco da disciplina e visão de mundo da arquitetura para esse universo. De 2012 a 2016, manteve a coluna autoral PIXELADA no Programa Reclame do Multishow/Globosat, abordando o mundo dos efeitos visuais na publicidade, cinema e videoclipes. Foi dessa experiência frente às câmeras que retomou a de ator, nascida com o teatro nos Festivais do TUSP, participando profissionalmente a partir de 2016 em peças de teatro, curtas, e longas metragens, entre eles MARIGHELLA de Wagner Moura. Além disso, lecionou aulas de Direção Criativa pelo curso livre de Motion Design da EBAC, Escola Britânica de Artes Criativas localizada em São Paulo, entre 2017 e 2022.